"Anna Sņegina" ir Sergeja Jeseņina autobiogrāfisks dzejolis, kuru viņš pabeidza pirms savas nāves - līdz 1925. gada janvāra beigām. Tas ir ne tikai auglis, ko autors pārdomā par Oktobra revolūciju un tās sekām uz tautu, bet arī demonstrē dzejnieka attieksmi pret revolucionāriem notikumiem. Viņš tās ne tikai vērtē, bet arī pārdzīvo no mākslinieka un par apstākļu ķīlnieku kļuvuša maza cilvēka pozīcijām.
Krievija divdesmitā gadsimta pirmajā pusē palika valsts ar zems līmenis lasītprasme, kas drīz vien piedzīvoja būtiskas izmaiņas. Vairāku revolucionāru sacelšanos rezultātā radās pirmās politiskās partijas, līdz ar to tauta kļuva par pilntiesīgu dalībnieku sabiedriskā dzīve. Turklāt globālie satricinājumi ietekmēja tēvzemes attīstību: 1914.-1918. Krievijas impērija bija iesaistīts pirmajā pasaules karš, un 1918-1921, to plosīja pilsoņu karš. Tāpēc laikmets, kurā dzejolis tapis, jau tiek saukts par "Padomju Republikas" laikmetu. Jeseņins parādīja šo vēstures pagrieziena punktu, izmantojot maza cilvēka likteņa piemēru - sevi liriskā tēlā. Laikmeta dramaturģija atspoguļojas pat dzejoļa izmērā: trīspēdu amfibrāhs, kuru Nekrasovs tik ļoti mīlēja un izmantoja kā universālu formu saviem apsūdzošajiem civilajiem tekstiem. Šis metrs vairāk atbilst episkai, nevis Sergeja Aleksandroviča gaišajiem dzejoļiem.
Darbība norisinās Rjazaņas zemē pavasarī no 1917. līdz 1923. gadam. Autors parāda reālo telpu, apraksta īsto Krievijas apgabalu: "Ciemats, tātad, mūsu Radovo ...". Toponīmu lietojums grāmatā nav nejaušs. Tie ir svarīgi, lai izveidotu metaforisku telpu. Radovo ir Konstantinovas literārais prototips, kur dzimis un audzis Sergejs Aleksandrovičs. Konkrēta mākslinieciskā telpa ne tikai "piesaista" attēloto pasauli noteiktām topogrāfiskām realitātēm, bet arī aktīvi ietekmē attēlotā būtību. Un arī Kriušas ciems (Jesenins dzejolī sauc Kriuši) patiešām pastāv Rjazaņas apgabala Klepikovska rajonā, kas atrodas blakus Ribnovskas rajonam, kur atrodas Konstantinovas ciems.
"Annu Sņegina" S. Jeseņins sarakstījis 2. Kaukāza ceļojuma laikā 1924.-1925.gadā. Šis bija visintensīvākais dzejnieka radošais periods, kad viņš rakstīja viegli kā nekad agrāk. Un viņš uzrakstīja šo apjomīgo darbu vienā rāvienā, darbs viņam sagādāja patiesu prieku. Rezultāts ir autobiogrāfisks lirisks episks dzejolis. Tajā ir ietverta grāmatas oriģinalitāte, jo tajā vienlaikus ir divu veidu literatūra: episkā un liriskā. Vēsturiskie notikumi ir episkā sākums; varoņa mīlestība ir liriska.
Par ko ir dzejolis?
Jeseņina darbs sastāv no 5 nodaļām, no kurām katra atklāj noteiktu posmu valsts dzīvē. Sastāvs dzejolī "Anna Sņegina" - ciklisks: tas sākas un beidzas ar Sergeja ierašanos dzimtajā ciemā.
Jeseņins, pirmkārt, izvirzīja sev prioritātes: ar ko viņš ir ceļā? Analizējot situāciju, kas izveidojusies sociālo kataklizmu iespaidā, viņš izvēlas sev veco labo pagātni, kurā starp radiniekiem un tuviem cilvēkiem nebija tik traka naidīguma. Tādējādi darba "Anna Snegina" galvenā ideja ir tāda, ka dzejnieks neatrod vietu cilvēkam jaunajā agresīvajā un nežēlīgajā realitātē. Cīņa ir saindējusi prātus un dvēseles, brālis iet pret brāli, un dzīve tiek mērīta ar spiediena vai sitiena spēku. Lai arī kādi ideāli bija aiz šīs pārvērtības, tie nav tā vērti – tāds ir pēcrevolūcijas Krievijas autora spriedums. Dzejolī tika skaidri norādīta nesaskaņa starp oficiālo partijas ideoloģiju un radītāja filozofiju, un šī neatbilstība Sergejam Aleksandrovičam nekad netika piedota.
Taču arī emigrantu daļā autors neatradās. Izrādot nevērību pret Annas vēstuli, viņš iezīmē bezdibeni starp viņiem, jo nespēj pieņemt viņas morālo izvēli. Jeseņins mīl savu dzimteni un nevar to atstāt, it īpaši šajā stāvoklī. Snegina aizgāja neatgriezeniski, jo pagātne iet prom, un Krievijai muižniecības izzušana ir vēsturisks fakts. Lai dzejnieks jauniem cilvēkiem šķiet pagātnes relikts ar savu puņķaino humānismu, bet viņš paliks dzimtajā zemē viens ar savu nostalģiju pēc vakardienas, kurai viņš ir tik ļoti nodevies. Šī pašatdeve pauž dzejoļa "Anna Sņegina" ideju, un meitenes baltā apmetnī tēlā teicēja prāta acu priekšā parādās mierīgā patriarhālā Krievija, kurā viņš joprojām ir iemīlējies.
Kritika
Pirmo reizi fragmenti no darba "Anna Sņegina" tika publicēti 1925. gadā žurnālā "Pilsēta un ciems", bet pilna apjoma publikācija bija tikai šā gada pavasara beigās laikrakstā "Bakinskiy Rabochiy". Pats Jeseņins grāmatu novērtēja ļoti augstu un runāja par to šādi: "Manuprāt, šī ir labākā lieta, ko esmu uzrakstījis." To savos memuāros apstiprina dzejnieks V. F. Nasedkins: “Saviem literārajiem draugiem viņš toreiz vislabprātāk lasīja šo dzejoli. Bija skaidrs, ka tas viņam patika vairāk nekā citi dzejoļi.
Kritiķi baidījās aizsegt tik daiļrunīgu pārmetumu jaunajai valdībai. Daudzi izvairījās runāt par jauno grāmatu drukātā veidā vai atbildēja ar vienaldzību. Bet vidusmēra lasītājs, spriežot pēc laikraksta tirāžas, dzejolis izraisīja patiesu interesi.
Pēc 1925. gada 14. marta avīzes "Izvestija" ar 60. numuru var konstatēt, ka pirmais dzejoļa "Anna Sņegina" publiskais lasījums notika Herceņa namā rakstnieku grupas "Pass" sanāksmē. Klausītāju reakcija bija negatīva vai vienaldzīga, dzejnieka emocionālās deklarācijas laikā viņi klusēja un nekādi neizrādīja interesi. Daži pat mēģināja piezvanīt autoram, lai pārrunātu darbu, taču viņš šādus lūgumus asi noraidīja un neapmierinātās jūtās atstāja zāli. Viņš jautāja tikai Aleksandram Konstantinovičam Voronskim (literatūras kritiķis, žurnāla Krasnaja nov redaktors) viedokli par darbu. "Jā, man viņa patīk," viņš atbildēja, iespējams, tāpēc grāmata ir veltīta viņam. Voronskis bija ievērojams partijas biedrs, taču cīnījās par mākslas brīvību no valsts ideoloģijas. Par to viņu Staļina laikā nošāva.
Protams, Jeseņinam tik neraksturīgā Ņekrasova tiešums, stila vienkāršība un greznais saturs lika padomju kritiķiem pieņemt, ka dzejnieks ir "uzrakstījis savu vārdu". Viņi deva priekšroku vērtēt tikai skandalozā darba "Anna Sņegina" formu un stilu, neiedziļinoties detaļās detaļu un attēlu veidā. Mūsdienu publicists Aleksandrs Tenenbaums ironiski atzīmē, ka "Sergeju nosodīja kritiķi, kuru vārdi šodien jau ir pilnībā izdzēsti".
Pastāv noteikta teorija, ka čikisti saprata dzejoļa pretvalstisku zemtekstu un tika galā ar Jeseņinu, iestudējot izmisumā dzītu pašnāvību. radošs cilvēks. Frāze, ko daži cilvēki interpretē kā uzslavu Ļeņinam: “Sakiet man, kas ir Ļeņins? Es klusi atbildēju: Viņš esi tu, ”patiesībā tas nozīmē, ka tautu vadonis ir bandītu un dzērāju vadonis, kā Prons Ogloblins, un gļēvulis, kā viņa brālis. Galu galā dzejnieks revolucionārus nemaz neslavē, bet gan atmasko kariķētā formā.
Interesanti? Saglabājiet to savā sienā!11. klasē literatūras stundās mācās Sergeja Jeseņina dzejoli "Anna Sņegina". Pats autors to uzskatīja par savu labāko darbu: dzejolī ielicis visu savu prasmi, aizkustinošākās jaunības atmiņas un nobriedušu, nedaudz romantisku skatījumu uz pagātnes attiecībām. Stāsts par dzejnieka nelaimīgo mīlestību darbā nav galvenais – tas notiek uz Krievijas vēstures globālo notikumu – kara un revolūcijas – fona. Mūsu rakstā jūs atradīsit detalizēta analīze dzejoļi pēc plāna un daudzi noderīga informācija gatavojoties stundai vai pārbaudes darbiem.
Īsa analīze
Rakstīšanas gads- 1925. gada janvāris.
Radīšanas vēsture- rakstīts Kaukāzā 1925. gadā "vienā elpas vilcienā", balstoties uz pagātnes atmiņām un pārdomām vēstures notikumi 1917-1923.
Temats- galvenās tēmas ir dzimtene, mīlestība, revolūcija un karš.
Sastāvs- sastāv no 5 nodaļām, no kurām katra raksturo noteiktu periodu valsts dzīvē un lirisko varoni.
Žanrs- lirisks episks dzejolis (autora definēts). Jeseņinas daiļrades pētnieki viņu sauc par stāstu vārsmā vai poētisku noveli.
Virziens- autobiogrāfisks darbs.
Radīšanas vēsture
Dzejoli "Anna Sņegina" Jeseņins uzrakstīja 1925. gada janvārī, neilgi pirms savas nāves. Tajā laikā viņš atradās Kaukāzā un daudz rakstīja. Darbs, pēc autora domām, tika uzrakstīts viegli un ātri, vienā elpas vilcienā. Pats Jesenins bija ārkārtīgi apmierināts ar sevi, uzskatīja dzejoli par savu labākais darbs. Tā pārdomā revolūcijas notikumus, militārās operācijas, politiskos notikumus un to sekas Krievijai.
Dzejolis ir dziļi autobiogrāfisks, Annas Sņeginas prototips bija dzejnieka draudzene Lidija Ivanovna Kašina, kura apprecējās ar muižnieku, Baltās gvardes virsnieku, kļuva tāls un svešs. Jaunībā viņi bija nešķirami, un nobriedušā vecumā Jeseņins nejauši satika Lidiju, un tas bija stimuls dzejoļa rakstīšanai.
Nosaukuma nozīme pavisam vienkārši: autors izvēlējās izdomātu nosaukumu ar tīra, balta sniega nozīmi, kura tēls darbā parādās vairākas reizes: caur delīriju slimības laikā, dzejnieka atmiņās. Snegina liriskam varonim palika tīra, nepieejama un tāla, tāpēc viņas tēls viņam ir tik pievilcīgs un mīļš. Kritika un sabiedrība dzejoli pieņēma vēsi: atšķirībā no citiem darbiem, politiski jautājumi un drosmīgi attēli atbaidīja paziņas no komentāriem un vērtējumiem. Dzejolis ir veltīts revolucionāram un literatūras kritiķim Aleksandram Voronskim. AT pilna versija tas tika publicēts 1925. gadā žurnālā Baku Rabochiy.
Temats
Darbā savīti vairākas galvenās tēmas. Darba iezīme ir tā, ka tajā ir daudz personīgas pieredzes un pagātnes attēlu. Tēvzemes tēma, ieskaitot mazo dzimteni - dzejnieka Konstantinovas dzimto ciemu (ko stāstījumā sauc par Radovo). Liriskais varonis ļoti smalki un aizkustinoši apraksta savas dzimtās vietas, to dzīvesveidu un dzīvesveidu, ciematā dzīvojošo cilvēku paradumus un raksturus.
Dzejoļa varoņiļoti interesanti, daudzveidīgi un daudzveidīgi. Mīlestības tēma atklāti atklāja Jeseņina veidā: liriskais varonis savā mīļotajā saskata pagātnes tēlu, viņa kļuva par svešinieka sievu, bet joprojām ir interesanta, iekārojama, bet tālu. Doma, ka arī viņš ir mīlēts, sasilda lirisko varoni un kļūst par mierinājumu.
Revolūcijas tēma atklāts ļoti godīgi, parādīts ar neatkarīga, savos uzskatos neitrāla aculiecinieka acīm. Viņš nav cīnītājs un nav karotājs, cietsirdība un fanātisms viņam ir sveši. Dzejolī atspoguļojās atgriešanās mājās, katrs ciemošanās dzimtajā ciematā dzejnieku satrauca un sarūgtināja. Izpostīšanas problēma, nesaimnieciskums, ciema pagrimums, likstas, kas bija Pirmā pasaules kara un revolūcijas rezultāts – to visu autors parāda liriskā varoņa acīm.
problēmas darbi ir dažādi: cietsirdība, sociālā nevienlīdzība, pienākuma apziņa, nodevība un gļēvums, karš un viss, kas to pavada. Galvenā doma vai ideja Darbi ir tas, ka dzīve ir mainīga, un jūtas un emocijas paliek dvēselē uz visiem laikiem. No tā izriet secinājums: dzīve ir mainīga un īslaicīga, bet laime ir ļoti personisks stāvoklis, kas nav pakļauts nekādiem likumiem.
Sastāvs
Darbā “Anna Sņegina” analīzi vēlams veikt pēc principa “sekojot autoram”. Dzejolis sastāv no piecām nodaļām, no kurām katra attiecas uz noteiktu dzejnieka dzīves periodu. Sastāvā ir cikliskums- liriskā varoņa ierašanās mājās. Pirmajā nodaļā mēs to mācāmies galvenais varonis atgriežas dzimtenē atpūsties, pabūt prom no pilsētas un ažiotāžas. Pēckara postījumi sašķēla cilvēkus, armiju, kas prasa visu lielas investīcijas turoties pie ciema.
Otrā nodaļa stāsta par liriskā varoņa pagātni, par to, kādi cilvēki ciemā dzīvo un kā viņus maina politiskā situācija valstī. Viņš satiekas ar bijušo mīļāko, viņi ilgi runā.
Trešā daļa- atklāj Sņeginas un liriskā varoņa attiecības - ir jūtamas savstarpējas simpātijas, viņi joprojām ir tuvi, lai gan vecums un apstākļi viņus šķir arvien vairāk. Laulātā nāve atdala varoņus, Anna ir salauzta, viņa nosoda lirisko varoni par gļēvulību un pamešanu.
Ceturtajā daļā notiek īpašuma atteikums no Sņegiņiem, viņa ar māti pārceļas uz dzirnavnieka māju, runā ar savu mīļāko, atklāj viņam savas bailes. Tie joprojām ir tuvu, taču satricinājumi un straujā dzīves plūdums liek autoram atgriezties pilsētā.
Piektajā nodaļā apraksta nabadzības un šausmu attēlu pilsoņu karš. Anna dodas uz ārzemēm, no kurienes sūta ziņas liriskam varonim. Ciemats mainās līdz nepazīšanai, tikai tuvie cilvēki (sevišķi dzirnavnieks) paliek tie paši radi un draugi, pārējie ir degradējušies, pazuduši skrāpējumos un apmaldījušies esošajās neskaidrajās kārtās.
Žanrs
Darbs aptver diezgan liela mēroga notikumus, kas padara to īpaši episku. Pats autors definēja žanru - "lirisks dzejolis", tomēr mūsdienu kritiķi žanram piešķīra nedaudz atšķirīgu apzīmējumu: stāsts vārsmā vai poētisks stāsts.
Īsajā stāstā notikumi aprakstīti ar asu sižetu un asām beigām, kas ir ļoti raksturīgi Jeseņina darbam. Jāpiebilst, ka autors pats teorētiski nebija gudrs literatūrkritikas un darbu žanriskās specifikas jautājumos, tāpēc viņa definīcija ir nedaudz šaura. Autora izmantotie mākslinieciskie līdzekļi ir tik daudzveidīgi, ka to apraksts prasa atsevišķu apsvērumu: spilgti epiteti, tēlainas metaforas un salīdzinājumi, oriģinālas personifikācijas un citi tropi veido Jeseņina unikālo stilu.
Mākslas darbu tests
Analīzes vērtējums
Vidējais vērtējums: 4.2. Kopējais saņemto vērtējumu skaits: 157.
Liels Sergeja Jeseņina dzejolis, pēdējais no viņa lieliskajiem darbiem. Tas atspoguļoja gan dzejnieka atmiņas par viņa mīlestību, gan kritisku izpratni par revolucionārajiem notikumiem. Dzejolis tika uzrakstīts 1925. gadā, neilgi pirms Jeseņina nāves.
Sižets. Jauns dzejnieks vārdā Serguša (viņā nav grūti atpazīt paša Jeseņina tēlu) no Sanktpēterburgas atgriežas dzimtajā ciemā, noguris no nemierīgajiem revolūcijas notikumiem. Ciemats ievērojami mainījās pēc cara režīma atcelšanas. Varonis tiekas ar vietējiem iedzīvotājiem, kā arī ar zemniekiem no kaimiņu ciema Kriuši. Viņu vidū ir Prons Ogloblins – revolucionārs, populārs aģitators un propagandists; Kā tās prototips kalpoja Pjotrs Močaļins, kura dzimtene bija Jeseņins, zemnieks, kurš strādāja Kolomnas rūpnīcā.
Zemnieki jautā varonim par jaunākajiem notikumiem valstī un galvaspilsētā, kā arī par to, kas ir Ļeņins. Ierodas arī Anna Sņegina – jauns saimnieks, kurā varonis jaunībā bijis iemīlējies. Viņi sazinās, atceras pagātni. Pēc kāda laika Serguša ierodas Kriušā un kļūst par nemieru dalībnieku: vietējie zemnieki piespiež Annu Sņeginu atdot viņiem zemi. Turklāt nāk informācija, ka Sneginas vīrs gājis bojā karā. Meitene ir aizvainota uz dzejnieku, bet viņa neko nevar izdarīt. Zemnieki paņem zemi, un Anna atstāj ciematu uz visiem laikiem, lūdzot dzejniekam piedošanu. Serguša atgriežas Pēterburgā un pēc tam uzzina, ka Ogloblinu nošāva baltie. Pienāk vēstule arī no Annas Sņeginas no Londonas.
Radīšanas vēsture. Jesenins rakstīja dzejoli Kaukāzā, kur viņš devās "radošas iedvesmas meklējumos". Iedvesma, jāsaka, nāca, dzejniekam bija idejas un spēks strādāt; pirms tam viņš divus gadus gandrīz neko nerakstīja, lai gan ceļoja pa Eiropu un Ameriku. AT pēdējie gadi Jeseņina dzīve piedzīvoja noteiktu radošo impulsu. Vairāki tajā laikā sarakstītie darbi aptvēra "austrumu" motīvus, kā arī revolūciju un jauno padomju realitāti. Viens no šiem darbiem bija dzejolis "Anna Sņegina", kurā gan revolūcijas un tās seku vērtējums nav tik viennozīmīgs.
Annas Sņeginas prototips bija Lidija Kašina (Kulakova), draudzene un viena no pirmajām Jeseņina klausītājām. Viņa bija bagāta tirgotāja meita, kas nopirka īpašumu Jeseņinas ciemā Konstantinovā; Īpašumu viņa mantoja. Pēc revolūcijas īpašums pārgāja valstij, un Kašina vispirms ieguva darbu Sarkanās armijas ierēdnes amatā un pēc tam laikrakstā Trud; dzejnieks turpināja ar viņu sazināties.
Varoņi. Stāstītājs Anna Sņegina, Prons Ogloblins, Labutja, Sņeginas māte, dzirnavnieks.
Temats. Darbā skarta Dzimtenes tēma, mīlestība, karš (revolūcija, karš).
problēmas. Savā dzejolī Jeseņins parādīja, kā revolucionāri notikumi ietekmēja indivīdu likteņus un kā jaunā kārtība ietekmēja tādas realitātes kā mīlestība, vīrieša un sievietes draudzība un visas “augstās” cilvēku attieksmes. Revolūcija sadalīja Sergušu, kurš nostājās tautas pusē, un Sņeginu, viņa draugu un mīļāko, bet piederēja augstākajai šķirai. Anna bija dusmīga un aizvainota uz dzejnieku; tad viņi samierinājās, bet meitene joprojām nevarēja palikt ar viņu Krievijā.
Padomju kritiķi par dzejoli izteicās labvēlīgi, nepamanot tajā smalku revolūcijas un jaunā režīma kritiku. “Padomju cilvēki” tajā parādīti kā rupjš, tumšs un nežēlīgs bars, savukārt muižniece Sņegina ir tēls, kas šķiet ļoti pozitīvs. Galvenais ir tas, ka dumpīgie zemnieki - un revolūcija kopumā - iznīcināja mīlestību un līdz ar to cilvēku sapņus un visus gaišos centienus. Serguša (un pats Jeseņins kopā ar viņu) nesaprot un nepieņem karu.
Revolūcija, kas sākās kā cīņa par šķiltavu un tikai pasaule, pārvērtās par nesaprotamu un asiņainu pilsoņu karu, kurā visi bija pret visiem. Dzejnieks nepieņem vardarbību un nežēlību, pat ja tās tiek veiktas "taisnīguma vārdā". Tāpēc kriušu zemnieki nav attēloti pozitīvās krāsās. Pats Prons Ogloblins ir rupjš, cīnītājs un dzērājs, vienmēr uz visiem dusmīgs; viņa brālis ir pēdējais gļēvulis un oportūnists: sākumā viņš bija uzticīgs cara režīmam, pēc tam pierakstījās revolucionāriem, bet, kad ciemu ieņem baltie, viņš slēpjas, nevēlēdamies aizstāvēt savu dzimteni.
Tā vai citādi, nodibinoties jaunai realitātei, viss mainās. Pat Anna Sņegina. Uzzinot par sava vīra Borjas nāvi karā, viņa sāk pārmest Sergušai, ar kuru iepriekš bija mierīgi un sirsnīgi komunicējusi; tagad viņš viņai ir “nožēlojams un zems gļēvulis”, jo dzīvo klusi un mierīgi, kamēr Boriss “varonīgi” gāja bojā karā. Izrādās, dārgā muižniecības labklājība un laime ģimenes ligzdā viņai ir mīļa, taču tajā pašā laikā viņa nepamana apkārt notiekošo netaisnību, tai skaitā ar savām rokām: nabaga zemnieki ir spiesti kopt. viņas zeme. Tāpēc Serguša ir skumji, un viss dzejolis ir saglabāts skumjos toņos. Šķiet, ka varonis atrodas krustcelēs. Viņš kategoriski neatzīst cilvēku dalījumu "kungos" un "vergos", taču viņu nemaz neiepriecina nemiernieku uzvedība.
Sastāvs. Dzejolim ir piecas nodaļas. Pirmā daļa stāsta par Pirmā pasaules kara notikumiem. Otrajā daļā komentāra par notiekošajiem notikumiem. Trešajā nodaļā notikumi risinās revolūcijas laikā (galveno varoņu attiecības). Ceturtajā notikumu kulminācijā. Piektajā - pilsoņu kara beigas un visa notikušā rezultāts.
Darba žanrs. Pats Jesenins "Annu Sņeginu" sauca par liriski episku dzejoli. Tomēr pētnieki sniedz citas definīcijas; vispareizāk, acīmredzot, ir saukt to par stāstu pantā. Atkārtoti tika atzīmēta dzejoļa līdzība ar "Jevgeņiju Oņeginu", kas izteikta pat tā nosaukuma rīmēšanā ar Puškina romāna nosaukumu dzejā.
S. Jeseņina dzejolis "Anna Sņegina" sākas un beidzas ar lirisku akordu - autora atmiņām par agru jaunību, par "meiteni baltā apmetnī". Sižets attīstās dzejoļa pirmajā daļā: varonis pēc trīs gadu prombūtnes atgriežas dzimtajā vietā. Februāra revolūcija bija beigusies, bet karš turpinās, zemnieki zemi nesaņēma. Gaidās jauni briesmīgi notikumi. Bet varonis vēlas palikt prom no viņiem, atpūsties kopībā ar dabu, atcerēties savu jaunību. Tomēr viņa dzīvē ielauzās paši notikumi. Viņš tikko bija atgriezies no kara, nometa šauteni un “nolēma cīnīties tikai dzejā”:
* Karš ir izēdis manu dvēseli.
* Kāda cita interesēs
* Es izšāvu sev tuvu ķermeni
* Un viņš ar krūtīm uzkāpa brālim virsū.
1917. gada februāris satricināja ciemu. Agrākais naids starp Radovas ciema un Kriuši ciema iedzīvotājiem uzliesmoja ar jauns spēks. Kriušim ir savs vadītājs - Prons Ogloblins. Dzejoļa varoni no Pēterburgas atbraukušo bijušo ciema biedru tautieši sagaidīja gan ar prieku, gan "ar ziņkāri". Tagad viņš ir "lielais kadrs", lielpilsētas dzejnieks, bet joprojām "savējais, zemnieks, mūsējais". Uz dedzīgākajiem jautājumiem viņš atbildēs šādi: “Sakiet man, vai zemnieki aizies prom, neizpirkuši saimnieku aramzemi?” Tomēr citi jautājumi varoni satrauc. Viņu nodarbina atmiņa par "meiteni baltajā apmetnī". Jaunības mīlestība bija nelaimīga, bet atmiņas par to ir vieglas, priecīgas. Mīlestība, jaunība, daba, dzimtene - tas viss dzejniekam saplūda vienotā veselumā. Tas viss ir pagātnē, un pagātne ir skaista un poētiska. No sava drauga, veca dzirnavnieka, varonis uzzina, ka viņu atceras kaimiņu muižnieka Sņegina meita Anna. Dzejoļa varonis nemeklē tikšanos ar viņu. Viss ir mainījies, viņi ir mainījušies. Viņš nevēlas traucēt to vieglo poētisko tēlu, kas saglabājies no agrīnajiem jaunības iespaidiem.
Jā, tagad Anna Sņegina ir svarīga dāma, militārā virsnieka sieva. Viņa pati atrod dzejnieku un gandrīz tieši saka, ka mīl viņu. Bet pagātnes attēls jauna meitene baltā viņam ir mīļāka, viņš nevēlas to mainīt pret nejaušu mīlas dēku. Tajā nav dzejas. Dzīve dzejnieku vēl vairāk tuvina vietējiem zemniekiem. Viņš dodas viņiem līdzi pie zemes īpašnieces Sņeginas, lai lūgtu, lai viņa dod viņiem zemi bez izpirkuma maksas. Bet Oņeginu namā nāca bēdas – nāca ziņas, ka Annas vīrs nomira frontē. Konflikts starp dzejnieku un Annu beidzas ar pārtraukumu. "Viņš nomira... Bet tu esi šeit," viņa pārmet sava īsromāna varonim. Oktobra dienu notikumi atkal saved kopā teicēju un Annu. Muižnieka Sņegina īpašums tika konfiscēts, dzirnavnieks viņam atvedis bijušās saimnieces. Pēdējā tikšanās bijušos mīlniekus netuvināja. Anna ir personisku, intīmu pārdzīvojumu pilna, un varoni pārņem pilsonisku notikumu vētra. Viņa lūdz attaisnoties par neapzinātiem apvainojumiem, un viņš domā par saimnieku zemju pārdali.
Tā dzīve savijās, sajauca personīgo un publisko, šķīra šos cilvēkus uz visiem laikiem. Varonis steidzās uz Sanktpēterburgu, Anna devās uz tālo un svešo Londonu. Dzejoļa pēdējā daļa ir pilsoņu kara skarbo laiku apraksts. Uz šī fona - divi burti. Viens no dzirnavnieka ar ziņu, ka Ogloblins Prons nošauts Kriušī. Vēl viena vēstule ir no Londonas, no Annas Sņeginas. To varonim nodeva dzirnavnieks nākamās dzimtenes apmeklējuma laikā.
Kas palicis no iepriekšējiem iespaidiem un pieredzes? Annai, kas ilgojās pēc svešas zemes, tagad atmiņas par kādreizējo mīlestību saplūst ar atmiņām par dzimteni. Mīlestība, dzimtene, daba - tās ir patiesās vērtības, kas var sasildīt cilvēka dvēseli. Dzejolis "Anna Sņegina" ir uzrakstīts poētiskā formā, bet tā īpatnība ir episkā un liriskā žanra saplūšana vienotā nedalāmā veselumā. Dzejolī nav cauri darbības, nav konsekventa stāsta par notikumiem. Tie tiek sniegti atsevišķās epizodēs, autoru interesē viņa paša iespaidi un pieredze no saskarsmes ar šiem notikumiem. Lirisks varonis dzejolis darbojas gan kā stāstītājs, gan kā darba varonis, gan kā pirmsrevolūcijas un revolūcijas laika notikumu dalībnieks.
Un šādā autora manierē un pašā sižetā, lai gan notikumi risinās pavisam citā laikā, ir zināmas Puškina "Jevgeņija Oņegina" atbalsis. Varbūt viņu sievietes tēls ir saistīts ar krievu dvēseli. Es atļaušos apgalvot, ka notikumu vēriena un attēlu bagātības ziņā "Anna Oņegina" ir Jeseņina dzejas romāns.
...es sapratu, kas ir dzeja. Nerunā,..
ka pārstāju pabeigt dzeju.
Nepavisam. Gluži pretēji, tagad esmu formā
kļuva vēl prasīgāks. Es tikko nonācu pie vienkāršības...
No vēstules Benislavskai
(rakstot dzejoli)
Manuprāt, tas ir labākais, ko esmu rakstījis.
S. Jeseņins par dzejoli
Dzejoļa liriskais plāns. Vārds.
Annas Sņeginas tēls. Galvenā varoņa tēls - Dzejnieks
Dzejolis ir autobiogrāfisks, balstīts atmiņās par jaunības mīlestību. Bet dzejolī varoņa personīgais liktenis tiek izprasts saistībā ar tautas likteni.
Varoņa - dzejnieka Sergeja - tēlā mēs uzminējam pašu Sergeju Jeseņinu. Annas prototips ir L.I. Kašins (1886-1937), kurš tomēr nepameta Krieviju. 1917. gadā viņa atdeva savu māju Konstantinovā zemniekiem, viņa pati dzīvoja īpašumā Baltajā jarā pie Okas. Tur bija Jeseņins. 1918. gadā viņa pārcēlās uz Maskavu un strādāja par mašīnrakstītāju un stenogrāfi. Jesenins tikās ar viņu Maskavā. Bet prototips mākslinieciskais tēls- lietas ir dažādas, un mākslinieciskais tēls vienmēr ir bagātāks; Dzejoļa bagātība, protams, neaprobežojas tikai ar konkrētu biogrāfisku situāciju.
Dzejolis "Anna Sņegina" ir liriski episks. Tās galvenā tēma ir personiska, bet episki notikumi atklājas caur dzejnieka un galvenā varoņa likteni. Pats nosaukums liek domāt, ka Anna ir dzejoļa centrālais tēls. Varones vārds izklausās īpaši poētiski un neviennozīmīgi. Šajā vārdā - pilna skanīgums, aliterācijas skaistums, asociāciju bagātība. Snegina - baltā sniega tīrības simbols, sasaucas ar putnu ķiršu pavasara krāsu, baltu kā sniegs, šis vārds ir zudušās jaunības simbols. Ir arī daudz attēlu, kas pazīstami no Jesenina dzejas: "meitene baltā", "plāns bērzs", "sniegains" putnu ķirsis ...
Liriskais sižets - stāsts par varoņu neveiksmīgo mīlestību - dzejolī ir tik tikko ieskicēts, un tas attīstās kā fragmentu virkne. Dzejoļa varoņu neveiksmīgā romantika notiek uz asiņaina un bezkompromisa šķiru kara fona. Varoņu attiecības ir romantiskas, neskaidras, viņu jūtas un noskaņas ir impresionistiskas un intuitīvas. Revolūcija lika varoņus šķirties, varone nokļuva trimdā – Anglijā, no kurienes raksta vēstuli dzejoļa varonim. Taču laiks, revolūcija neatņēma varoņiem mīlestības atmiņu. Tas, ka Anna Sņegina nokļuva tālu no Padomju Krievijas, ir skumjš modelis, traģēdija daudziem tā laika krievu cilvēkiem. Un Jeseņina nopelns ir tas, ka viņš pirmais to parādīja. Bet tas nav dzejoļa galvenais punkts.
Dzejnieks - dzejoļa varonis - pastāvīgi uzsver, ka viņa dvēsele jau ir lielā mērā slēgta labākām sajūtām un brīnišķīgiem impulsiem:
Manā dvēselē nekas neielauzās, Nekas mani nesamulsināja. Saldas smaržas plūda, Un manās domās bija piedzērusies migla ... Tagad man būtu labs romāns ar skaistu karavīru.Un pat dzejoļa beigās, izlasot vēstuli no šīs viņam uz visiem laikiem zaudētās sievietes, viņš, šķiet, paliek auksts un gandrīz cinisks: "Vēstule ir kā vēstule. Nav iemesla. Es nekad tādu nerakstītu."
Un tikai finālā atskan spilgts akords - atmiņa par skaistāko un uz visiem laikiem, uz visiem laikiem zaudēto. Nošķirtība no Annas dzejoļa liriskajā kontekstā ir dzejnieka nošķirtība no jaunības, šķirtība no tīrākā un svētākā, kas cilvēkam ir dzīves rītausmā. Bet - un tas ir galvenais dzejolī - viss cilvēciski skaistais, gaišais un svētais dzīvo varonī, paliek viņam mūžīgi kā atmiņa, kā "dzīva dzīve":
Es eju pa aizaugušu dārzu, mana seja skar ceriņu. Tik mīļš maniem mirgojošajiem skatieniem Izliekts vašļu žogs. Reiz pie vārtiem tur man bija sešpadsmit gadu, un meitene baltā apmetnī man mīļi teica: "Nē!" Viņi bija tālu, dārgie!.. Tas tēls manī neizmira. Mēs visi šajos gados mīlējām, bet tāpēc viņi mīlēja arī mūs.episks plāns. Varoņa attieksme pret pasauli un brāļu slepkavības pilsoņu karš; zemnieku attēli (Pron Ogloblin, Labuti Ogloblin, dzirnavnieks)
Dzejoļa galvenā daļa (četras no piecām nodaļām) atveido 1917. gada notikumus Rjazaņas zemē. Piektajā nodaļā ir skice par lauku pēcrevolūcijas Krieviju - darbība dzejolī beidzas 1923. gadā. Notikumi ir doti skicēs, un mums ir svarīgi nevis paši notikumi, bet gan autora attieksme pret tiem, - galu galā dzejolis galvenokārt ir lirisks. Jeseņina dzejolis ir gan par laiku, gan par to, kas visu laiku paliek nemainīgs.
Viena no dzejoļa galvenajām tēmām ir imperiālistiskā un brālīgā pilsoņu kara tēma. Ciematā revolūcijas un pilsoņu kara laikā ir nemierīgs:
Mēs te tagad esam nemierīgi. Viss uzplauka sviedros. Cietie zemnieku kari - viņi cīnās ciems pret ciemu.Šie zemnieku kari ir simboliski; tie ir lielā brāļu kara, nacionālās traģēdijas prototips, no kura, pēc dzirnavnieka sievas domām, Raseja gandrīz "pazuda". Kara nosodījums – imperiālistisks un pilsonisks – ir viena no dzejoļa galvenajām tēmām. Karu nosoda dažādi dzejoļa tēli un pats autors, kurš nebaidās saukt sevi par "valsts pirmo dezertieri".
Es domāju: Cik skaista ir Zeme Un uz tās ir cilvēks. Un cik daudz nelaimīgo ķēmu tagad ir kropļoti ar karu! Un cik daudzi ir aprakti bedrēs! Un cik vēl tiks aprakti! Un es jūtu savos spītīgajos vaigu kaulos nežēlīgu vaigu spazmu...Atteikšanās piedalīties asiņainajā slaktiņā nav poza, bet gan dziļa, grūti iegūta pārliecība.
Jeseņins, neskatoties uz to, ka pamats tautas dzīve viņš redz darba zemnieku vidū, viņš neidealizē krievu zemniekus. Sarkastiski skan vārdi, ko dažādu intelektuālo slāņu pārstāvji sauca par zemnieku:
Fefela! Maizes ieguvējs! Irisa! Zemes un mājlopu īpašnieks, Par pāris švaku "kateku" Viņš ļaus sevi izraut ar pātagu.Jeseņins paredz 1929.-1933.gada zemnieku traģēdiju, vērojot un pārdzīvojot šīs traģēdijas pirmsākumus. Jeseņins ir noraizējies, ka krievu zemnieks pārstāj būt saimnieks un strādnieks savā zemē, ka viņš meklē vieglu dzīvi, tiecoties pēc peļņas par katru cenu.
Jeseņinam galvenais ir cilvēku morālās īpašības, un savā dzejolī viņš zīmē vairākus krāsainus pēcrevolūcijas laikmeta zemnieku tipus.
Revolucionārā brīvība saindēja zemniekus ar visatļautību, modināja viņos morālos netikumus. Dzejolis, piemēram, neromantizē Prona Ogloblina revolucionāro raksturu: Prons Jeseņinam ir jauna nacionālā rakstura izpausme. Viņš ir krievu tradicionālais jauna veidojuma nemiernieks. Tādi cilvēki kā viņš vai nu iedziļinās cilvēku dzīves dziļumos, vai atkal izlaužas virspusē "trakās darbības" gados.
Prons ir Pugačova principa iemiesojums. Atcerēsimies, ka Pugačovs, kurš sevi pasludināja par caru, stāvēja pāri tautai, bija despots un slepkava (skat., piemēram, Puškina "Pugačova vēsturi" ar milzīgu Pugačova upuru sarakstu). Prons Ogloblins arī stāv pāri cilvēkiem:
Ogloblīns stāv pie vārtiem Un aknās un dvēselē piedzēries Nabadzīgie cilvēki mirst. "Ei, tu! Prusaku pēcnācēji! Viss uz Sņeginu! .. R-laiks un kvass! Tu dod, saka, savu zemi Bez izpirkuma no mums!" Un tad, mani ieraudzījis, pazeminājis savu kašķīgo veiklību, Viņš patiesi apvainojies teica: "Vēl jāsagatavo zemnieki."Prons Ogloblins, vecas dzirnavnieces vārdiem runājot, ir "ķildnieks, rupjš vīrietis", kurš "no rītiem nedēļām ilgi ir piedzēries...". Vecajai dzirnavniecei Prons ir iznīcinātājs, slepkava. Un pats dzejnieks Prons izsauc simpātijas tikai tur, kur tiek runāts par viņa nāvi. Vispār autors ir tālu no Prona, starp viņiem ir kaut kāda nenoteiktība. Vēlāk līdzīga veida pagrieziena punktu sastapsies M. Šolohovs filmā Virgin Soil Upturned (Makar Nagulnovs). Sagrābuši varu, tādi cilvēki domā, ka dara visu tautas labā, attaisnojot jebkādus asiņainus noziegumus. Depeasantizācijas traģēdija dzejolī ir tikai paredzama, bet pareizi pamanīts pats vadoņa tips, kas stāv pāri tautai. Pronam Jeseņina dzejolī oponē cita tipa tautas vadonis, par kuru tautai var teikt: “Viņš esi tu” (par Ļeņinu). Jeseņins apgalvo, ka tauta un Ļeņins ir vienoti garā, viņi ir dvīņu brāļi. Zemnieki jautā dzejniekam:
— Sakiet, kas ir Ļeņins? Es klusi atbildēju: "Viņš esi tu.""Tu" - tas ir, cilvēki, kuru centieni tika iemiesoti līderā. Vadonis un tauta ir vienoti kopīgā ticībā, fanātiskā ticībā ātrai dzīves pārkārtošanai, citā Bābeles tornī, kura celtniecība beidzās ar kārtējo morālo un psiholoģisko sabrukumu. Ne jau oportūnistiski apsvērumi piespieda Jeseņinu pievērsties Ļeņinam, bet gan ticība, iespējams, precīzāk, tieksme pēc ticības. Tā kā dzejnieka dvēsele bija sašķelta, tajā cīnījās pretrunīgas jūtas attiecībā pret jauno pasauli.
Vēl vienam varonim, kuru pareizi pamanījis arī Jeseņins, pārejas laikmeta zemnieciskais tips Labutja Oglobļina īpašus komentārus neprasa. Blakus Pronam Labutja "... ar svarīgu stāju, kā kāds sirms veterāns", izrādījās "padomē" un dzīvo "ne uz rokām". Viņš ir nepieciešams Pron Ogloblin pavadonis. Bet, ja liktenis Pron, par visu viņa negatīvās puses, finālā iegūst traģisku skaņu, tad Labuti dzīve ir nožēlojams, pretīgs farss (un daudz nožēlojamāks farss nekā, piemēram, Šolohova vectēva Ščukara dzīve, kuru var kaut kādā veidā pažēlot). Tas liecina, ka tieši Labutja "pirmais devās aprakstīt Sņegina māju" un arestēja visus tās iemītniekus, kurus pēc tam laipns dzirnavnieks izglāba no ātras tiesas. Labuti princips ir dzīvot "nevis no rokām", viņš ir "lielnieks un velnišķīgs gļēvulis". Tā nav nejaušība, ka Prons un Labutja ir brāļi.
Pronam bija brālis Labutja, Cilvēks - kāds ir tavs piektais dūzis: Katrā bīstamā brīdī Khvalbishka un velnišķīgs gļēvulis. Protams, jūs esat tos redzējuši. Viņu roks tika atalgots ar pļāpāšanu ... Tādi cilvēki vienmēr ir prātā, Viņi dzīvo bez klepus uz rokām ...Cits zemnieka tips dzejolī - dzirnavnieks - ir laipnības, dabas tuvuma, cilvēcības iemiesojums. Tas viss padara dzirnavnieku par vienu no dzejoļa galvenajiem varoņiem. Viņa tēls ir lirisks un autoram mīļš kā viens no spilgtākajiem un populārākajiem pirmsākumiem. Nav nejaušība, ka dzejolī dzirnavnieks pastāvīgi savieno cilvēkus. Zīmīgs ir arī viņa sakāmvārds: "Par saldu dvēseli!" Viņš, iespējams, visvairāk iemieso šo visu, labsirdīgo krievu dvēseli, personificē krievu nacionālo raksturu tā ideālajā versijā.
Dzejoļa valoda
Dzejoļa atšķirīgā iezīme ir tā tautība. Jeseņins atteicās no izsmalcinātās metaforas un pievērsās bagātīgai sarunvalodas tautas runai. Dzejolī personāžu runa ir individualizēta: dzirnavnieks un Anna, un vecā dzirnavniece, un Prons, un Labuti, un pats varonis. Dzejolis izceļas ar polifoniju, un tas atbilst reproducētā laikmeta garam, polāro spēku cīņai.
Dzejoļa episkā tēma ir saglabāta reālistiskajās Nekrasova tradīcijās. Šeit ir uzsvars uz nacionālajām katastrofām un stāsts par valsts vadītāju, un zemnieku tēli ar individuāliem raksturiem un likteņiem, un stāsts par Radovas un Kriuši ciemiem, un skaz stilu, un runas leksiskajām un stilistiskajām iezīmēm. zemnieku, un brīva pāreja no viena valodas kultūra citam. Nav nejaušība, ka vienā no Jeseņina mūsdienu rakstiem izskanēja ideja par romānu-poēmu ar tā daudzbalsību un dzīves atainošanas daudzpusību.