आधुनिक कला कुछ लोगों को नाराज करती है, दूसरों को मोहित करती है, लेकिन सामान्य तौर पर, कुछ लोगों को उदासीन छोड़ देती है। हमने समकालीन कलाकारों की बेहतरीन कृतियों का संग्रह किया है, जिसमें उनके जटिल विचारों को महिला चित्रों की मदद से मूर्त रूप दिया गया है।
अपने मित्रों को बताएँ:
1. सुंदरता में सच्चाई
2013 में इतालवी कलाकार मार्को कोचरन द्वारा बनाई गई एक नग्न महिला की लगभग 17-18 मीटर की मूर्ति, ब्लिस प्रोजेक्ट की महिला मूर्तियों की एक श्रृंखला है, जिसका उद्देश्य हिंसा और महिलाओं के अधिकारों के उल्लंघन की समस्या पर ध्यान आकर्षित करना है। .
निर्माण धातु की छड़, गेंदों से बना है और स्टेनलेस स्टील की जाली से ढका हुआ है। इतनी खुरदरी सामग्री के बावजूद, मूर्तिकला बस अपनी शान से मोहित करती है। वह एक स्त्री मुद्रा में जम गई, अदृश्य संगीत पर नृत्य कर रही थी, स्वतंत्र रूप से आहें भर रही थी और आराम से खींच रही थी। झुकना, आकाश तक पहुँचना, सूर्य, चंद्रमा, प्रकाश के लिए। इस काम की ख़ासियत यह है कि मूर्तिकला की उपस्थिति और इस स्वतंत्र, मजबूत और एक ही समय में नाजुक महिला की मनोदशा मौसम और दिन के समय के साथ बदल जाती है।
पूरी मूर्ति को भेदते हुए डूबते या उगते सूरज की किरणें कभी भी एक जैसी नहीं होती हैं। एक बार वह अपने हाथों से सूर्य को छूती है, दूसरी बार यह उसके दिल के स्तर पर उतरती है और उसकी छाती में चमकती है, या उसके पेट में उतरती है, और फिर मूर्तिकला मातृत्व के अवतार में बदल जाती है, एक नए जीवन की शुरुआत .
2. विस्तार
अमेरिकी कलाकार Paige ब्रैडली व्यापक रूप से "विस्तार" ("विस्तार") नामक अपने असामान्य काम के लिए जाने जाते हैं। दो मीटर का स्मारक एक नग्न महिला है, जो खुद ब्रैडली का एक स्व-चित्र है, जो कमल की स्थिति में बैठी है, दुनिया के साथ सद्भाव, एकता के प्रतीक के रूप में। स्त्री का शरीर भीतर से प्रकाश की किरणों से खुला प्रतीत होता है।
सबसे पहले, मूर्तिकला मोम से बनी थी, जिसे कई भागों में विभाजित किया गया था, फिर इन भागों को कांस्य में ढाला गया और एक चमकदार आसन पर स्थापित किया गया। मूर्ति रात में विशेष रूप से सुंदर दिखती है। रचना सभी रचनात्मक लोगों के आंतरिक प्रकाश का प्रतीक है, सामान्य, सांसारिक कमजोरी से परे जाने के लिए, स्वतंत्रता प्राप्त करने और दुनिया को अपना आंतरिक स्व दिखाने का आह्वान करती है।
न्यू यॉर्क में ब्रुकलिन ब्रिज के पास "एक्सटेंशन" स्थापित है। आज यह समकालीन कला की सबसे उत्कृष्ट कृतियों में से एक है।
3. स्टील परियों
पंखों वाली अद्भुत लंबे बालों वाली लड़कियां ब्रिटिश कलाकार रॉबिन व्हाइट की हैं। पहले तो यह विश्वास करना भी मुश्किल है कि मूर्तियां धातु के तार से बनी हैं, वे इतनी हवादार, भारहीन लगती हैं।
एक बार जब व्हाइट कैमरे के साथ जंगल में घूम रहा था और धूप की चकाचौंध में उसने एक परी की तरह दिखने वाले एक असामान्य सिल्हूट पर कब्जा कर लिया, इसने कलाकार को अपने शानदार कार्यों को बनाने के लिए प्रेरित किया। सबसे पहले, लेखक एक चित्र बनाता है, फिर मोटे तार से एक मजबूत कंकाल-कंकाल बनाता है, पतले तार से मांस खुद बनाता है, और चेन-लिंक जाल से पंख बनाता है।
लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि कलाकार प्रत्येक परी को एक उत्कीर्ण पत्थर के दिल से संपन्न करता है। और यह असंगत - धातु, पत्थर और अविश्वसनीय शानदार लपट का ऐसा संयोजन निकला।
हवादार पौराणिक लड़कियां यूके के कई पार्कों और निजी उद्यानों को सजाती हैं।
4. फीनिक्स
ब्रिटिश मूर्तिकार जेसन टेलर शास्त्रीय तरीके से काम करते हैं। उनकी सभी रचनाएँ बहुत संक्षिप्त और स्वाभाविक हैं। सीमेंट, स्टेनलेस स्टील और मूंगा से बना है। मूंगा क्यों? लेकिन क्योंकि आप उनकी मूर्तियां किसी पार्क या संग्रहालय में नहीं देख सकते। वे पानी के नीचे हैं। कुछ साल पहले, उन्होंने पानी के नीचे की दुनिया को एक और काम - मूर्तिकला "फीनिक्स" के साथ फिर से भर दिया।
यह एक नग्न लड़की है जिसके पंख, घुटनों पर, सतह पर फैली हुई भुजाएँ हैं। ऐसा लगता है कि वह मानवता के लिए किए गए सभी नुकसानों के लिए समुद्र से क्षमा मांग रही है। उसके पंख गोरगोनियन से बने होते हैं, एक मूंगा जो पानी को छानता है, हानिकारक पदार्थों और विषाक्त पदार्थों को फँसाता है। मूर्तिकला इस तरह से स्थित है कि गुजरने वाली धाराएं मूंगा को उत्तेजित करती हैं। पंख फड़फड़ाने का आभास होता है।
यहाँ अर्थ सरल है: "फीनिक्स" का पुनर्जन्म होता है, क्योंकि समुद्र का पुनर्जन्म तब होगा जब कोई व्यक्ति आसन्न पर्यावरणीय खतरे को महसूस करेगा और उसे प्रदूषित करना बंद कर देगा।
5. एल्युमिनियम गर्ल्स
आधुनिक मूर्तिकार लंबे समय से सभी पत्थर या कांस्य के लिए सामान्य से दूर चले गए हैं। यहां तार अब कलाकारों के बीच बहुत लोकप्रिय सामग्री है। लेकिन हर कोई इतनी खुरदरी और ठंडी सामग्री से कला का काम बनाने में सफल नहीं होता है।
कोरियाई कलाकार सोंग मो पार्क उनमें से एक है। वह धातु के तार से बने अपने ओपनवर्क द्वि-आयामी चित्रों के लिए प्रसिद्ध हो गए। मूर्ति को उठाकर उसने दुनिया को धातु की लड़कियों की मोहक मूर्तियाँ दीं। उन्हें ब्रुकलिन संग्रह "मैन" में शामिल किया गया था, जहां लेखक ने तार की घनी परतों का उपयोग करते हुए, शारीरिक रूप से हर शिकन, बाल, गुना को फिर से बनाया। पहली नज़र में, कोई यह नहीं सोच सकता कि यह एक तार है, काम कलाकारों की तरह दिखता है।
चेहरे का सटीक विवरण, कपड़ों के तत्व, महिला शरीर की मूर्तियां, इसके सभी वक्र अविश्वसनीय रूप से प्राकृतिक दिखते हैं। यह भी आकर्षक है कि मूर्तियां ठंडी, धात्विक नहीं दिखती हैं - वे कोमल, कांपती, गर्म, जीवंत हैं।
6. लम्बी मूर्तियां
माइकल जेम्स टैलबोट लंदन के एक कलाकार हैं जिन्होंने महिलाओं की कई असामान्य मूर्तियां बनाई हैं। उन्होंने प्राचीन पौराणिक कथाओं और अतियथार्थवाद को जोड़ा। नारी शरीर की प्राकृतिक सुंदरता और अमूर्त रूप। माइकल टैलबोट के काम की विलक्षणता यह है कि उनकी लड़कियों का सिल्हूट लम्बा होता है, कभी-कभी मूर्तिकला दो मीटर की ऊंचाई तक पहुंच जाती है।
तेज, समग्र ज्यामिति के बावजूद, उनका काम बहुत नाजुक है। आकर्षक, आधी-अधूरी लड़कियां आराम से खिंचती हैं, अपने आप को लंबे ज्यामितीय आकृतियों से मुक्त करती हैं जो एक कपड़े की भूमिका निभाते हैं, एक केप जो उनके नाजुक शरीर को थोड़ा ढकता है। या इसके विपरीत उनके द्वारा थोड़ा कवर किया गया। उनकी चाल बहुत चिकनी, हल्की होती है, वे खुद की प्रशंसा करने लगते हैं।
7. एक्रिलिक मूर्तियां
अमेरिकी कलाकार माइकल विल्किंसन अपने कार्यों के लिए चुनी गई सामग्री के साथ पहली जगह में असामान्य हैं। यह ऐक्रेलिक (plexiglass) है। बाह्य रूप से, यह क्रिस्टल जैसा दिखता है, लेकिन यह बहुत अधिक लचीला है और प्रकाश में गर्म लगता है। साथ ही, यह मूर्तिकला के लिए सबसे कठिन सामग्रियों में से एक है, क्योंकि यह कलाकार की किसी भी दोष और गलती को धोखा देती है।
लेखक आमतौर पर एक युवा जोड़े या नग्न लड़कियों को चित्रित करता है। उनके काम में सबसे महत्वपूर्ण चीज भावनाएं हैं। चेहरा, शरीर के सारे मोड़ जोश से भरे हुए हैं। लड़कियां एक घुलने वाली छवि, दृष्टि, प्रतिबिंब की तरह होती हैं। मूर्तियां मायावी लगती हैं, आप उनके घुलने से पहले उन्हें छूना चाहते हैं।
विल्किंसन की मूर्तियां दुनिया में सबसे महंगी हैं। कलाकार के काम का सबसे बड़ा प्रशंसक बिल गेट्स है। इस लेखक द्वारा अपने संग्रह में पहले से ही 18 मूर्तियां हैं। और दुनिया के सर्वश्रेष्ठ संग्रहालय, जैसे लौवर, ब्रिटिश संग्रहालय और न्यूयॉर्क में आधुनिक कला संग्रहालय, ने लंबे समय से विल्किंसन की प्रतिभा के पैमाने की सराहना की है और उनके काम को हासिल किया है।
8 छिपी हुई मूर्तियां
आयरिश मूर्तिकार केविन ग्रे अपनी भूतिया, रहस्यमयी मूर्तियों के लिए प्रसिद्ध हैं। उनका काम सांस्कृतिक दुनिया में बहुत विवाद का कारण बनता है। वह अपनी लड़कियों के चेहरे नहीं दिखाता है। वे हमेशा किसी न किसी चीज से ढके रहते हैं: या तो घूंघट, या किसी तरह का केप। उनकी सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक, द फैंटम गर्ल, सिर झुकाए खड़ी है, उसका चेहरा बहते हुए सफेद क्रिस्टल से ढका हुआ है। यह उनके कुछ कार्यों में से एक है जहां आप अभी भी मूर्तिकला के चेहरे को देख सकते हैं। लेकिन घूंघट के नीचे केवल खोपड़ी होगी।
उनके अंतिम कार्यों में से एक ने संस्कृतिविदों के बीच बहुत रुचि पैदा की। "बैलेरीना एंड बॉय"। नुकीले जूतों पर खड़ी एक लड़की एक लड़के का बेजान शरीर रखती है। बैलेरीना का चेहरा बंद है, लेकिन कलाकार एक नाजुक लड़की की सभी शारीरिक और मानसिक पीड़ा को चित्रित करने में कामयाब रहा। ग्रे ठंड और चुपचाप गहरी मानवीय पीड़ा, भय, परिसरों को व्यक्त करने का प्रबंधन करता है।
उनके काम उनकी दूसरी दुनिया से मोहित करते हैं, अजीब मिश्रित भावनाओं और पीठ पर ठंडक पैदा करते हैं। लेकिन साथ ही, यह फेसलेसनेस मुझे सहानुभूति देता है। कुछ कड़वा और सार्वभौमिक।
9. सत्य
इस तरह की कला के सभी विरोधियों के बावजूद ब्रिटिश कलाकार डेमियन हेयरस्ट की निंदनीय 20-मीटर की मूर्ति को "सत्य" कहा जाता है, विजयी रूप से इंग्लैंड के इलफ्राकोम्बे शहर के तट पर उगता है।
यह एक नग्न गर्भवती महिला की मूर्ति है। एक हाथ से वह निडर होकर तलवार रखती है, दूसरे हाथ से पीठ के पीछे एक पैमाना रखती है। लेखक के अनुसार, काम "आधुनिक न्याय और सच्चाई" का प्रतिनिधित्व करता है।
मूर्तिकला को अश्लील और आक्रामक मानते हुए, शहर के निवासी बहुत नाराज थे। असंतोष ने न केवल महिला नग्नता का कारण बना। यदि आप मूर्ति को एक तरफ से देखते हैं, तो वह बिना कपड़ों के है, यदि एक अलग कोण से, तो महिला का आधा हिस्सा अंगों के लिए "नग्न" है, आप मांसपेशियों के ऊतकों, अंगों और बच्चे की विस्तार से जांच कर सकते हैं। गर्भ में ही। लेकिन मतदान करने वालों में, हेयरस्ट के असामान्य कार्य के समर्थकों की संख्या अभी भी अधिक थी। और अब, हर मायने में, "नग्न सत्य" कई पर्यटकों को आकर्षित करते हुए, लहरों और हवा का मुकाबला करता है।
10. गतिशील मूर्तियां
जापानी भविष्यवादी कलाकार मोटोहिको ओदानी छद्म गतिशील मूर्तियां बनाते हैं। यदि आप हर विवरण को लंबे समय तक देखते हैं, तो आप धीरे-धीरे पागल होना शुरू कर सकते हैं। मूर्तियां एक मतिभ्रम की तरह हैं, मानो वे कहीं लीक हो रही हों।
वे विभिन्न सामग्रियों से बने होते हैं, मुख्य रूप से प्लास्टिक, स्टील और पैराफिन। कलाकार की कुछ सबसे प्रसिद्ध कृतियाँ एक गेंडा पर एक लड़की और एक "दर्पण पालना" हैं। लड़कियों को हवा में विकसित होने वाले धागों से बुना हुआ लगता है। कई लोग उनके काम को बहुत आधुनिक, समझ से बाहर और भयावह भी मानते हैं। हालाँकि, निश्चित रूप से, ओदानी की अपनी शैली और कई प्रशंसक हैं।
एकातेरिना वुचिना . द्वारा तैयार
अपने मित्रों को बताएँ।
महिलाओं की खूबसूरती की हमेशा तारीफ की जाती रही है। उन्हें कवियों और संगीतकारों द्वारा गाया गया था, कलाकारों और मूर्तिकारों द्वारा चित्रित किया गया था। उत्तरार्द्ध विशेष रूप से विभिन्न प्रकार की सामग्रियों में एक महिला की ताकत और नाजुकता को व्यक्त करने में कामयाब रहा ...
लुओ ली रोंग अविश्वसनीय रूप से स्त्री और यथार्थवादी मूर्तियां बनाता है। उसका काम सुरुचिपूर्ण और सुंदर है। ऐसा लगता है कि वे जीवन में आने वाले हैं।
ब्रिटन रिचर्ड स्टेनथॉर्प 20 वर्षों से धातु के तार की मूर्तियां बना रहे हैं। वह विशेष रूप से महिला पात्रों में सफल होता है - चिकनी रेखाएं, सुंदर सिल्हूट। रिचर्ड के अनुसार, तार के साथ काम करना एक पहेली को सुलझाने जैसा है, लेकिन परिणाम इसके लायक है।
यह रहस्यमय, लेकिन साथ ही कामुक मूर्तिकला जेनोआ (इटली) में प्रसिद्ध स्टैग्लिएनो कब्रिस्तान में स्थित है। यहां अधिक मोहक और कम सुंदर मूर्तियां नहीं देखी जा सकती हैं।
जीन-मिशेल बिहोरेल ने फूलों से बनी महिलाओं की अपनी असामान्य डिजिटल मूर्तियों से इंटरनेट पर तहलका मचा दिया है। मूल और काल्पनिक रूप से सुंदर।
इतालवी विटोरियो टेसारो ने एक महिला को उस अनुग्रह के साथ चित्रित करने में कामयाबी हासिल की, जिसकी कवियों ने प्रशंसा की, लेकिन साथ ही साथ उसकी छवि को आधुनिक बना दिया।
"जब कांस्य की कामुकता खत्म हो जाती है" - इस तरह वे अमेरिकी मूर्तिकार बेंजामिन मैथ्यू विक्टर (बेंजामिन मैथ्यू विक्टर) के काम के बारे में लिखते हैं। बेंजामिन न केवल प्राणहीन सामग्री में जान फूंकने में कामयाब रहे, बल्कि मूर्तियों को आश्चर्यजनक रूप से यथार्थवादी बनाने में भी कामयाब रहे।
फिलिप जैक्सन एक स्कॉटिश मूर्तिकार है जिसका हर काम अपनी असाधारण कहानी कहता है। उनकी रचनाएँ इतनी अभिव्यंजक हैं कि यह विश्वास करना कठिन है कि वे सिर्फ पत्थर की मूर्तियाँ हैं न कि वास्तविक लोग।
करेन कुसोलिटो (करेन कुसोलिटो) द्वारा विशाल मूर्तिकला "एक्स्टसी" पुनर्नवीनीकरण स्टील से बना है। आकृति और सामग्री के सिल्हूट, हावभाव, वक्र एक साथ उन अंतर्विरोधों को व्यक्त करते हैं जो न केवल महिला प्रकृति को, बल्कि हमारी आधुनिकता को भी अलग करते हैं।
रॉबिन वाइट एक तार शिल्पकार है। ऐसी प्रतीत होने वाली सुरुचिपूर्ण सामग्री से, वह आश्चर्यजनक रूप से सुंदर मूर्तियां बनाता है। जब आप उन्हें देखते हैं, तो आपको लगता है कि वे अब जमीन से उड़ेंगे और हवा के पीछे उड़ेंगे।
टोरंटो स्थित मूर्तिकार गोसिया स्त्रीत्व और आत्म-खोज की इच्छा से भरी नाजुक छवियां बनाती हैं।
एंटोनियो कोराडिनी एक विनीशियन मूर्तिकार थे, जो 18 वीं शताब्दी में रहते थे, जो संगमरमर के साथ अपने अविश्वसनीय रूप से बेहतरीन काम के लिए जाने जाते थे। घूंघट से ढँकी उनके द्वारा बनाई गई सुंदर महिला आकृतियाँ, अभी भी अपने यथार्थवाद से कल्पना को विस्मित करती हैं।
एडम मार्टिनाकिस डिजिटल मूर्तियां बनाता है जो कवर किए गए विषयों की गहराई और निष्पादन की मौलिकता से प्रसन्न होती हैं। एडम अपने प्रशंसकों से रूपक छवियों की मदद से "बोलता है"। उनके कार्यों में महिलाएं सबसे नाजुक और कमजोर दिखती हैं।
बोनस: "घोस्ट गर्ल"
"घोस्ट गर्ल" - ब्रिटिश मूर्तिकार केविन फ्रांसिस ग्रे (केविन फ्रांसिस ग्रे) का काम कई मिश्रित भावनाओं का कारण बनता है। लड़की का चेहरा क्रिस्टल के घूंघट से ढका हुआ है, जो वास्तविकता के साथ उसकी अनिच्छा का प्रतीक है।
जर्मन कला सिद्धांतकार फ्रेडरिक विल्हेम जोसेफ शेलिंग की व्याख्या करने के लिए, हम कह सकते हैं कि मूर्तिकला पत्थर में जमे हुए संगीत है। जबकि लाखों पर्यटक बर्नीनी, माइकल एंजेलो और रोडिन की विश्व प्रसिद्ध उत्कृष्ट कृतियों की पृष्ठभूमि में फोटो खिंचवाते हैं, हम आपके लिए 25 कम-ज्ञात, लेकिन ध्यान देने योग्य, पत्थर, कांस्य और स्टील की मूर्तियों का चयन लेकर आए हैं।
अजीब और प्यारे, कभी-कभी अजीब और भयावह, वे राहगीरों को खुश करते हैं और उन शहरों को बनाते हैं जिनमें वे स्थित हैं थोड़ा और असामान्य।
इरविंग (टेक्सास, यूएसए) शहर में लास कॉलिनस की मस्टैंग्स 
यह दुनिया में घोड़ों के सबसे बड़े मूर्तिकला समूहों में से एक है। यह उस गतिशीलता और मुक्त भावना का प्रतीक है जो इसके विकास की अवधि के दौरान टेक्सास में निहित थी।
विस्तार, न्यूयॉर्क, यूएसए
लेखक इस मूर्तिकला पर टिप्पणी करता है: "हमारे जन्म के क्षण से, दुनिया हमें एक तैयार खोल प्रदान करती है जिसमें हमें फिट होना चाहिए: सामाजिक सुरक्षा संख्या, लिंग, जाति, पेशा। मैंने सोचा: हम वास्तव में क्या हैं - यह बाहरी आवरण जिसमें हम रहते हैं, या इसके नीचे क्या है, हम में से प्रत्येक के अंदर? अगर हम अपने शरीर से परे जाते हैं तो क्या हम खुद को पहचान पाएंगे?"
एक अज्ञात राहगीर के लिए स्मारक, व्रोकला, पोलैंड 
मूर्तिकला साम्यवाद के दौरान व्यक्ति के दमन और 1980 के दशक में डंडे की भूमिगत कम्युनिस्ट विरोधी गतिविधियों का प्रतीक है।
सैल्मन, पोर्टलैंड, यूएसए 
पोर्टलैंड एक प्रमुख बंदरगाह शहर है, और यह मछली आगंतुकों को अपने सबसे प्रसिद्ध रेस्तरां में से एक में आकर्षित करती है।
लोग नदी के किनारे, सिंगापुर 
इस रचना के लेखक, चोंग फाह चेओंग, सिंगापुर नदी के तट पर रहने और काम करने वाले लोगों को चित्रित करने वाली बड़ी संख्या में मूर्तियों के लिए जाने जाते हैं।
डेन्यूब, बुडापेस्ट, हंगरी के साथ जूते 
मूर्ति ने द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान बुडापेस्ट में नाजियों द्वारा मारे गए यहूदियों को याद किया। उन्हें अपने जूते उतारने का आदेश दिया गया और पानी के पास गोली मार दी गई। पीड़ितों के शव नदी में गिरे और करंट की चपेट में आ गए। त्रासदी की याद के रूप में, केवल जूते ही रह गए।
मूर्तिकला "नो टू वायलेंस" ("नॉटेड गन" के रूप में भी जाना जाता है), न्यूयॉर्क, यूएसए 
यह स्वीडिश कलाकार कार्ल फ्रेड्रिक रॉयटर्सवार्ड द्वारा 1980 के अंत में जॉन लेनन की हत्या की याद में बनाया गया था, जो मूर्तिकार के मित्र थे।
अपने साँचे से बाहर निकलें, फिलाडेल्फिया, यूएसए 
यह रचना अमरता की इच्छा का प्रतीक है। 4 अंक - यह वही व्यक्ति है जो धीरे-धीरे नींद से जागता है, बेड़ियों को फेंकता है, और अनन्त जीवन की ओर निकल जाता है।
ब्लैक घोस्ट (जुओडासिस वैडुओक्लिस), क्लेपेडा, लिथुआनियाई 
किंवदंती के अनुसार, 1595 में क्लेपेडा के महल के पहरेदारों में से एक ने एक भूत को देखा, जिसने गार्ड को चेतावनी दी थी कि शहर को अनाज और लकड़ी के अपने भंडार को बढ़ाने की जरूरत है। इतना कहकर आत्मा काँप उठी। ऐसा माना जाता है कि अगर आप किसी अलौकिक व्यक्ति से दोस्ती करते हैं, तो यह धन और सौभाग्य लाएगा।
यात्री (लेस वॉयजर्स), मार्सिले, फ्रांस 
2013 में मार्सिले के बंदरगाह में फ्रांसीसी ब्रूनो कैटलानो द्वारा मूर्तियों की एक श्रृंखला स्थापित की गई थी। प्रत्येक आकृति में शरीर का एक महत्वपूर्ण हिस्सा गायब है। इस तरह के खालीपन के कारणों के बारे में केवल अनुमान लगाया जा सकता है: क्या ऐसा इसलिए है क्योंकि इन लोगों में किसी चीज की कमी है, या उन्होंने अपनी यात्रा के दौरान अपनी आत्मा का एक हिस्सा कहीं छोड़ दिया है?
नेल्सन मंडेला मेमोरियल, दक्षिण अफ्रीका 
रंगभेद के अस्तित्व के दौरान एक मानवाधिकार सेनानी की गिरफ्तारी की 50 वीं वर्षगांठ के सम्मान में रचना स्थापित की गई थी। स्मारक बनाया गया था जहां मंडेला को गिरफ्तार किया गया था, और इसमें 50 स्टील कॉलम होते हैं, जो जेल की सलाखों का प्रतीक है, जिसके पीछे दक्षिण अफ्रीका के 8 वें राष्ट्रपति को 27 साल तक रखा गया था।
"डी वार्तकापोएन", ब्रुसेल्स, बेल्जियम; 
1985 में बनाई गई, यह चंचल प्रतिमा एक पुलिस अधिकारी को एक मैनहोल में छिपे एक घुसपैठिए पर ट्रिपिंग करते हुए दिखाती है।
मवेशी ड्राइव, डलास, यूएसए 
मामन (विशाल मकड़ी), लंदन, यूके 
टेट मॉडर्न में एक विशाल मकड़ी की कांस्य मूर्ति है।
हिप्पोस, ताइपेई, ताइवान 
स्टेट लाइब्रेरी, मेलबर्न, ऑस्ट्रेलिया में डूबती इमारत 
इगुआना पार्क, एम्स्टर्डम, नीदरलैंड्स 
ऑब्जर्वर, ब्रातिस्लावा, स्लोवाकिया 
अंग्रेजी में, इस मूर्तिकला को "कार्यकर्ता" कहा जाता है, हालांकि, इसका नाम स्लोवाक से "पर्यवेक्षक" के रूप में अनुवादित किया गया है। यह कांस्य प्लम्बर सीवर मैनहोल से राहगीरों को देखता है। पर्यटकों का मानना है कि अगर आप मूर्ति को हाथ से मलते हैं तो सभी मनोकामनाएं पूरी होती हैं।
मिहाई एमिनेस्कु, ओनेस्टी, रोमानिया 
रोमानियाई साहित्य के क्लासिक्स के लिए स्मारक
पूर्ण विकास में सैनिकों के आंकड़ों के साथ प्रथम विश्व युद्ध का एपिसोड, इसाबात, तुर्की 
प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, क्षेत्र के क्षेत्र में डार्डानेल्स ऑपरेशन की भूमि लड़ाई हुई।
हैंगिंग मैन, प्राग, चेक गणराज्य
25 असामान्य मूर्तियां जिनके बारे में आप शायद नहीं जानते होंगे 
आपको क्या लगता है कि यह मूर्ति किसका प्रतिनिधित्व करती है? अजीब तरह से, यह मनोविश्लेषण के संस्थापक सिगमंड फ्रायड हैं। मूर्तिकार डेविड erný ने इस प्रश्न के उत्तर में इस कृति का निर्माण किया कि नई सहस्राब्दी में बुद्धिजीवियों की क्या भूमिका होगी। लेखक के अनुसार मनोविश्लेषण के संस्थापक 20वीं सदी के एक बुद्धिजीवी के अवतार हैं।
केल्पी, ग्रेंजमाउथ, यूनाइटेड किंगडम 
स्कॉटिश पौराणिक कथाओं में केल्पी एक जल आत्मा है जो झीलों में कई नदियों में रहने वाले लोगों के लिए शत्रुतापूर्ण है। वह पानी के पास चरने वाले घोड़े के रूप में दिखाई देता है, लेकिन समुद्री छिपकली में बदल सकता है, और इसलिए वह अक्सर लोच नेस मॉन्स्टर से जुड़ा होता है।
रंडल मॉल, एडिलेड, ऑस्ट्रेलिया के सामने सूअर 
सूअरों के नाम ओलिवर, ऑगस्टा, होरेशियो और ट्रफल हैं।
अज्ञात अधिकारी, रेकजाविक, आइसलैंड 
फेसलेस नौकरशाही के काम को समर्पित शायद दुनिया की एकमात्र मूर्ति।
हेडिंगटन शार्क, ऑक्सफोर्ड, इंग्लैंड 
मूर्तिकार जॉन बकले द्वारा निर्मित, शार्क पहली बार सार्वजनिक रूप से दिखाई देने पर बहुत विवाद का कारण बनी। ऑक्सफोर्ड सिटी काउंसिल ने सुरक्षा के आधार पर इसे इमारत से हटाने का प्रयास किया और फिर इस आधार पर कि उसने शार्क की मूर्ति के लिए योजना की अनुमति नहीं दी थी। इसे एक स्थानीय पूल में ले जाने का प्रस्ताव था, लेकिन कई स्थानीय लोगों ने शार्क को इमारत पर छोड़ने के विचार का समर्थन किया। वैसे, मूर्तिकला का अर्थ पहली नज़र में लग सकता है उससे कहीं अधिक गहरा है: इसे नागासाकी पर परमाणु बम गिरने की 41 वीं वर्षगांठ पर स्थापित किया गया था। एक तरह से, शार्क एक सुंदर लेकिन संभावित रूप से घातक मिसाइल का चित्रण करती है।
मूर्तिकला के बिना कला पूर्ण नहीं हो सकती।
लोगों, जानवरों और विभिन्न वस्तुओं को तराशना और तराशना मानव जाति के इतिहास में लगभग एक साथ रॉक कला के साथ दिखाई दिया। मूर्तियां एक ही पेंटिंग हैं, केवल शारीरिक हैं, और इसलिए भावनाओं को थोड़ा अलग तरीके से व्यक्त करती हैं। मूर्तियाँ हमें जो बताती हैं, उसे समझना हमारे लिए बहुत आसान है, क्योंकि वे मूर्त हैं और किसी भी अन्य प्रकार की कला के कार्यों की तुलना में हमारी तरह अधिक हैं।
इस सामग्री में, हमने विभिन्न प्रयोजनों के लिए अलग-अलग सामग्रियों से अलग-अलग समय पर बनाई गई 15 प्रसिद्ध और महत्वपूर्ण मूर्तियां एकत्र की हैं। कृपया टिप्पणियों में मूर्तिकला कला के अपने पसंदीदा टुकड़े साझा करें।
डेविड
माइकल एंजेलो 
माइकल एंजेलो द्वारा बनाई गई बाइबिल नायक डेविड की पांच मीटर की मूर्ति, जब वह केवल 28 वर्ष का था, को फ्लोरेंटाइन गणराज्य के प्रतीक के रूप में माना जाता है और न केवल पुनर्जागरण कला, बल्कि सामान्य रूप से मानव प्रतिभा के शिखर में से एक माना जाता है।
दुनिया में सबसे अधिक प्रतिकृति मूर्तिकला छवि।
सोचने वाला
अगस्टे रोडिन
एक और बेहद लोकप्रिय छवि अगस्टे रोडिन द्वारा 1882 में बनाई गई थी। प्रारंभ में, मूर्तिकला को "द पोएट" कहा जाना था और "डिवाइन कॉमेडी" पर आधारित "गेट्स ऑफ हेल" रचना का हिस्सा होना था। मूर्तिकला के लिए मॉडल जीन ब्यू नाम का एक फ्रांसीसी व्यक्ति था, जो एक मस्कुलर बॉक्सर था, जो ज्यादातर पेरिस के रेड-लाइट जिले में प्रतिस्पर्धा करता था।
चलने वाला आदमी
अल्बर्टो जियाओमेट्टी
मानव जाति के इतिहास में सबसे महंगी मूर्ति। 2010 में, 1961 में स्विस मूर्तिकार द्वारा बनाई गई 183 सेंटीमीटर की मूर्तिकला "वॉकिंग मैन", सोथबी में रिकॉर्ड 104.3 मिलियन डॉलर में बेची गई थी।
इस मास्टर के काम में मूर्तिकला को सबसे महत्वपूर्ण में से एक माना जाता है, इसकी छवि को 100 स्विस फ़्रैंक के बैंकनोट पर भी रखा गया है।
वीनस डी मिलोस
शायद अन्ताकिया के एजेसेंडर
दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व के मध्य में बनाई गई प्रसिद्ध प्राचीन ग्रीक मूर्तिकला, 1820 में मेलोस द्वीप पर एक फ्रांसीसी नाविक द्वारा पाई गई थी, जिसने बिक्री के लिए प्राचीन वस्तुओं के लिए किनारे की खोज करने का फैसला किया था। हाथ तब सुरक्षित और स्वस्थ थे, लेकिन फ्रांसीसी (जो मिला) और तुर्क (द्वीप के मालिक) के बीच संघर्ष के समय खो गए थे।
समोथ्रेस के नाइके
अप्रैल 1863 में कबीर के अभयारण्य के क्षेत्र में समोथ्रेस द्वीप पर देवी नाइके की एक प्राचीन ग्रीक संगमरमर की मूर्ति मिली थी। मूर्ति को रोड्स द्वीप के निवासियों द्वारा सीरियाई राजा के बेड़े पर जीत की याद में बनाया गया था। वह समुद्र के ऊपर एक सरासर चट्टान पर खड़ी थी, उसके आसन में एक युद्धपोत के निशान को दर्शाया गया था। पराक्रमी और राजसी नीका, हवा से लहराते कपड़ों में, एक अजेय गति में आगे की ओर प्रस्तुत की जाती है। वर्तमान में लौवर में स्थित है।
पिएटा
माइकल एंजेलो
पिएटा अपने बेटे के लिए वर्जिन मैरी के शोक के दृश्य के चित्रण के लिए एक सामान्य नाम है। उनमें से सबसे अच्छा 24 साल की उम्र में माइकल एंजेलो द्वारा बनाया गया था। मूर्तिकला की त्रुटिहीन रचना, भावुकता, मानवता और गहरे प्रतीकवाद ने इसे उच्च पुनर्जागरण की संस्कृति का एक मॉडल बना दिया।
Nefertiti
प्राचीन मिस्र की संस्कृति के सबसे प्रसिद्ध मूर्तिकला स्मारकों में से एक। नेफ़र्टिटी फिरौन अखेनातेन की पत्नी थी। बस्ट पूरी तरह से चूना पत्थर से बना है और पूरी तरह से चित्रित है। सुंदर रंगों का विशेष संरक्षण, नेफ़र्टिटी के भूरे रंग और ताज के गहनों के बीच एक बड़ा अंतर देते हुए, इसे कला का एक अनूठा काम बनाता है। मिस्र और जर्मनी, जहां रानी की प्रतिमा रखी गई है, कई वर्षों से उसके लिए बहस कर रहे हैं, लेकिन वे एक समझौते पर नहीं आ सकते।
कैपिटलिन शी-वुल्फ
Etruscan कांस्य मूर्तिकला, 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व की शैलीगत रूप से दिनांकित, रोम को कभी नहीं छोड़ा, शहर की स्थापना शी-भेड़िया द्वारा की गई थी। बेनिटो मुसोलिनी के समय के दौरान, कैपिटलिन वुल्फ को एक प्रचार प्रतीक के रूप में इस्तेमाल किया गया था, जो रोमन साम्राज्य को पुनर्जीवित करने के लिए फासीवादी शासन की इच्छा का प्रतीक था।
मातृभूमि
वुचेटिच और निकितिन
दुनिया की सबसे ऊंची मूर्तियों में से एक वोल्गोग्राड में स्थित है और शायद फासीवाद के खिलाफ सोवियत लोगों के संघर्ष का मुख्य प्रतीक है। आगे बढ़ते हुए एक महिला का 52 मीटर का आंकड़ा अपने बेटों को दुश्मन से लड़ने के लिए बुलाता है।
एक अन्य जगह
एंथोनी गोर्मली
लैंडस्केप इंस्टॉलेशन "अदर प्लेस" समकालीन कला का एक उदाहरण है जो दार्शनिक प्रतिबिंबों को उद्घाटित करता है और उदासी को प्रेरित करता है। 2006 में लिवरपूल के उत्तर में तीन किलोमीटर की समुद्र तट रेखा पर मानव-ऊंचाई वाली कास्ट-आयरन की 100 मूर्तियां बनाई गई थीं। वे समुद्र का सामना करते हैं, और उच्च ज्वार के दौरान, कुछ मूर्तियां आंशिक रूप से या पूरी तरह से पानी के नीचे डूब जाती हैं।
कैलाइस के नागरिक
अगस्टे रोडिन
कैलाइस शहर की नगर पालिका द्वारा कमीशन किया गया मूर्तिकला समूह "कैलाइस के नागरिक", रॉडिन द्वारा 1888 में पूरा किया गया था। सौ साल के युद्ध के दौरान, अंग्रेजी राजा एडवर्ड III ने शहर की घेराबंदी की, और कुछ समय बाद, भूख ने रक्षकों को आत्मसमर्पण करने के लिए मजबूर कर दिया। राजा ने निवासियों को बख्शने का वादा केवल तभी किया जब छह सबसे महान नागरिक उसके पास लत्ता और गले में रस्सियों के साथ बाहर आए, खुद को फांसी के लिए दे दिया। यह आवश्यकता पूरी हुई। शहर को बचाने के लिए अपना जीवन देने वाले पहले स्वयंसेवक मुख्य धनी व्यक्तियों में से एक थे, यूस्टाचे डी सेंट-पियरे। अंग्रेजी रानी फिलिप इन दुर्बल लोगों के लिए दया से भर गई, और अपने अजन्मे बच्चे के नाम पर उसने अपने पति के सामने उनके लिए क्षमा माँगी।
रोडिन क्रांतिकारी ने कुरसी की अस्वीकृति पर जोर दिया, हालांकि उनकी इच्छा मूर्तिकार की मृत्यु के बाद ही पूरी हुई थी, और आंकड़े दर्शकों के साथ समान स्तर पर हैं।
मानेकेन पिसो
ब्रुसेल्स का मुख्य आकर्षण। मूर्ति के प्रकट होने का सही समय और परिस्थितियाँ अज्ञात हैं। कुछ रिपोर्टों के अनुसार, मूर्ति पहले से ही 15वीं शताब्दी में मौजूद थी। कुछ ब्रसेल्स निवासियों का कहना है कि इसे ग्रिमबर्गन युद्ध की घटनाओं की याद के रूप में स्थापित किया गया था, जब ल्यूवेन के गॉटफ्रीड III के बेटे के साथ पालना एक पेड़ पर लटका दिया गया था ताकि शहर के लोगों को भविष्य के सम्राट के रूप में प्रेरित किया जा सके, और वहां के बालक ने पेड़ के नीचे लड़ रहे योद्धाओं पर पेशाब कर दिया। एक अन्य किंवदंती के अनुसार, मूर्ति का उद्देश्य मूल रूप से उस लड़के की याद दिलाना था, जिसने शहर की दीवारों के नीचे दुश्मन द्वारा रखे गए गोला-बारूद को मूत्र की एक धारा के साथ बुझा दिया था।
1695 के बाद से, प्रतिमा को बार-बार चुराया गया है, पिछली बार 1960 के दशक में मूर्ति चोरी हो गई थी, जिसके बाद इसे एक बार फिर से कॉपी के साथ बदल दिया गया था।
टेराकोटा सेना
चीनी योद्धाओं और उनके घोड़ों की कम से कम 8099 मूर्तियां चीन की इस संपत्ति को बनाती हैं। टेराकोटा की मूर्तियाँ, जिनमें से प्रत्येक पूरी तरह से व्यक्तिगत है, को किन राजवंश के पहले सम्राट - किन शी हुआंग के साथ युद्ध निर्माण में दफनाया गया था, जिन्होंने चीन को एकजुट किया और तीसरी शताब्दी ईसा पूर्व में महान दीवार के सभी लिंक को जोड़ा।
योद्धाओं को बाद के जीवन में भी सम्राट की शक्ति का समर्थन करना चाहिए था।
स्वर्ण बुद्ध
दुनिया की सबसे बड़ी ठोस सोने की मूर्ति बैंकॉक के वाट ट्रैमिट मंदिर में स्थित है - इसका आकार लगभग तीन मीटर है, और इसका वजन पांच टन से अधिक है।
बर्मा के साथ युद्ध के दौरान, मूर्ति को प्लास्टर से ढकने वाला था, और फिर कोई भी इस बुद्ध के रहस्य को उजागर नहीं कर सका। 1957 तक, मूर्ति ने ज्यादा ध्यान नहीं दिया - जब तक कि इसे एक नए स्थान पर नहीं ले जाया गया। अफवाहों के अनुसार, परिवहन के दौरान, बारिश होने लगी, जिसके पहले मूर्ति, अपने वजन के कारण, उसे ले जाने वाली क्रेन से भी गिर गई; यह बारिश से सुरक्षित था, लेकिन पानी अभी भी एक क्षेत्र से कोटिंग को धो देता था ताकि भिक्षुओं में से एक को एक अजीब चमक दिखाई दे। एक अन्य संस्करण के अनुसार, प्लास्टर गिरने से फटा।